زندگینامه محمد احصایی نقاش ایرانی
محمد احصایی در هنرهای نقاشی، طراحی گرافیک، خوشنویسی و همچنین به عنوان استاد دانشگاه تهران فعالیت می کند. وی به عنوان یکی از اعضای محترم هیئت علمی دانشگاه تهران دارای سمتی است. او در نقش خود به عنوان مشاور هنری، در ابتکارات مختلفی در موزه هنرهای معاصر تهران مشارکت داشته و آثار خود را در چندین نمایشگاه نقاشی و گرافیک و همچنین در افتتاحیه جشنواره خوشنویسی جهان اسلام به نمایش گذاشته است. در ادامه به معرفی و زندگی نامه کامل این هنرمند نامدار می پردازیم با ما در آکادمی رشیدی همراه باشید.
بیوگرافی محمد احصایی
محمد احصایی متولد 8 تیر 1318 در قزوین، دوران رشد خود را در این شهر گذراند و سپس تصمیم به نقل مکان به تهران گرفت. محمد احصایی در مراحل اولیه فعالیت هنری خود به شدت تحت تأثیر آثار عماد الکتاب قزوینی قرار گرفت. بعدها این افتخار را یافت که زیر نظر “سید حسین میرخانی” درس خواند و از او الهام گرفت.
احصایی پس از سال 1338 توجه خود را به سمت آثار میرعماد قزوینی معطوف کرد و متعاقباً به هنر خوشنویسی در دوره قاجار پرداخت.
سید محمد احصایی، خلاق و مبتکر ایرانی امروزی در حوزه‌های خوشنویسی، ارتباطات تصویری و هنرهای زیباست که علاوه بر شهرتش در کشور، از شهرت جهانی برخوردار است. وی دارای مدرک تحصیلی از دانشکده هنرهای زیبای دانشگاه تهران است و سال ها به عنوان مربی در دانشگاه تهران و دانشکده هنر دانشگاه الزهرا خدمت کرده است.
احصایی بیش از پنج دهه است که خستگی ناپذیر به رشته های خوشنویسی، نقاشی و ارتباطات بصری اختصاص داشته است. محمد احصایی به‌عنوان پیشگام نقاشی خط معاصر در ایران شناخته می‌شود و به خاطر مجموعه متمایز نقاشی‌های خطی‌اش تحسین جهانی را به خود جلب کرده است.
او با توجه به عوامل زیر یکی از برجسته ترین هنرمندان معاصر ایران به شمار می رود.
- حضور گسترده او در بازارهای هنری و شهرت جهانی که در نتیجه کسب کرده است، به جایگاه او به عنوان یکی از برجسته ترین هنرمندان معاصر ایران کمک می کند.
- مشارکت محمد احصایی در نقاشی خط، یکی از مهم‌ترین جنبش‌های هنری کشور، افراد بی‌شماری را عمیقاً تحت تأثیر قرار داده است و الهام‌بخش خلق آثار منحصر به فرد و استثنایی با خلاقیت فوق‌العاده است. سبک او توسط بسیاری تقلید شده است و او نقشی محوری در پیشبرد هنر داشته است.
- در طول سالیان متمادی، او با تدریس خود تأثیر عمیقی بر هزاران دانش آموز گذاشته است و آنها را الهام می بخشد و آنها را تحت تأثیر قرار می دهد تا خلاقیت خود را کشف کنند و مهارت های خود را در زمینه های خوشنویسی، نقاشی و گرافیک توسعه دهند.
- آثار محمد احصایی با خلاقیت، نوآوری و تعهد به اصالت مشخص شده اند که او را متمایز می کند. او به طور مداوم قطعاتی را تولید می کند که منحصر به فرد و متمایز هستند و از تکرار دوری می کند تا مرزهای هنر خود را پیش ببرد.
شروع به فعالیت های فرهنگی و هنری
محمد احصایی فعالیت حرفه ای خود را با مجموعه شیر و خورشید، مجله جوانان، آغاز کرد و سپس به چاپ کتاب درسی رفت. او به عنوان طراح صفحه‌آرایی شروع به کار کرد و در نهایت رئیس استودیو گرافیک شد. او بعداً در سومین سال فعالیت خود به عنوان کارشناس کتاب هنری متمرکز شد.
محمد احصایی پس از شروع همکاری با موسسه هنری پارس، در کنار چهره‌های مطرحی چون مرتضی ممیز، آیدین آغداشلو، علی اصغر معصومی و … همکاری کرد. این تجربه او را به عنوان یک نقاش و خوشنویس به عرصه گرافیک نزدیک کرد.
در حال حاضر، وی بیشتر به خاطر خدماتش در زمینه طراحی گرافیک، به ویژه در قلمرو خوشنویسی و بازی زیباشناختی با حروف ایرانی و اسلامی شناخته شده است. در حالی که احصایی در زمینه نقاشی نیز سهم قابل توجهی داشته است، حضور او در دنیای طراحی گرافیک به شدت احساس می شود.
محمد احصایی با توجه به تجربیات فراوان خود در زمینه گرافیک، نقش اساسی در تأسیس گروه گرافیک دانشکده هنرهای زیبای دانشگاه تهران داشت و سهم بسزایی در توسعه این برنامه داشت.
نقاشی خط در ایران توسط محمد احصایی
محمد احصایی به عنوان پیشگام در استفاده از حروف به عنوان وسیله بیان هنری در ایران شناخته می شود و به عنوان بنیانگذار خوشنویسی در کشور ممتاز شناخته می شود.
او علیرغم مهارتی که در خوشنویسی داشت، نسبت به نقاشان سقاخانه ای به «سنت»، «خط» و مهمتر از همه «خوشنویسی» تمایل بیشتری داشت. محمد احصایی این را ناشی از تعهد خود به سنت های خوشنویسی و ارتباطش با شکل واقعی حروف دانست. رویکرد او شامل حرکت از خوشنویسی به سمت نقاشی، گنجاندن عناصر و تکنیک های بصری و مفهومی نقاشی در آثار خوشنویسی خود بود.
آثار محمد احصایی چند سال پس از نقاشان سقاخانه ای پدید آمد و در حالی که در ابتدا با مخالفت هایی مواجه شد، در نهایت مورد تقلید خوشنویسان قرار گرفت. او در تلاش خود برای خوشنویسی پافشاری کرد و خود را وقف ارائه و توسعه آن کرد و در نهایت به موفقیت های بزرگی در داخل و خارج از کشور دست یافت. تعهد تزلزل ناپذیر او به هنر خود به او کمک کرده است که در بین هم عصرانش برجسته شود.
او از سال 54 شروع به خلق نقاشی هایی کرد که عمدتاً کلمه «الله» یا عبارت «لااله‌الاالله» را نشان می داد. به گفته محمد احصایی، این آثار حاوی نمایش تصویری «الله» و بیانگر عرفان و معنویت اسلامی بود.
محمد احصایی در طول سالیان به این آثار که به آثار الله معروف شده است، بازنگری کرده است. در آخرین دستاورد خود، او رنگ را به طور کامل حذف کرد و با استفاده از عدم وجود رنگ و تضاد بین رنگ سفید روی سفید و سیاه روی سیاه، طرحی جدید ایجاد کرد تا تجلی نور را برانگیزد. از این سبک کار او به عنوان «الفبای ازلی» نیز یاد می شود.
ویژگی کارهای محمد احصایی در زمینه طراحی گرافیک، ظاهری خوش ساخت است که بر ساختار و سازماندهی تاکید دارد. چه به صورت پوستر و چه به صورت تایپوگرافی، کار او در درجه اول حول حروف متمرکز است و از ترکیبات خلاقانه و اندازه گیری شده برای تولید محصول نهایی از نظر بصری قابل توجه و گرافیکی جذاب استفاده می کند.
آمیختگی سنت و نوآوری در آثار محمد احصایی عامل اصلی جذابیت آن برای مخاطبان بوده است. این ترکیب منحصر به فرد همواره توجه محافل هنری را چه قبل و چه پس از انقلاب به خود جلب کرده است. این روند قدردانی از او و آثارش تا به امروز ادامه داشته است و هم موزه هنرهای معاصر و هم آکادمی هنر همچنان به هنر او علاقه نشان می دهند. نقاشی‌های او را می‌توان تقریباً در تمام نمایشگاه‌های تجسمی که توسط این دو مؤسسه برگزار می‌شود به نمایش گذاشته شده است مشاهده کرد، که گواهی بر تأثیر ماندگار و مرتبط بودن کار اوست.
محمد احصایی علاوه بر موفقیت رسمی، موفقیت های تجاری قابل توجهی هم در داخل و هم در سطح بین المللی کسب کرده است. در سال 1385، تابلوی او با نام «اسماء الله» با فروش بیش از هزار دلار، رکورد گران‌ترین تابلوی حراج کریستیز دبی را به نام خود ثبت کرد. این گواهی بر جذابیت ماندگار آثار او نه تنها به عنوان یک نماد فرهنگی، بلکه به عنوان یک کالای ارزشمند در بازار هنر است.
محمد احصایی در ده ها نمایشگاه انفرادی و گروهی چه قبل و چه بعد از انقلاب ایران، چه در داخل ایران و چه در سایر کشورها شرکت کرده است. او آثار خود را در مکان‌های معتبر متعددی از جمله نمایشگاه سالانه بال سوئیس به نمایش گذاشته است. آثار پربار و شناخت بین المللی او گواهی بر جذابیت و ارتباط ماندگار هنر اوست.
نوشته شده توسط شرکت دیجیتال مارکتینگ فیبی لند.
دیدگاهتان را بنویسید